El Taller Experimental de Teatro cumple 43 años de útiles labores culturales y lo festeja con un texto de Bertold Brecht
La última vez que vimos el espectáculo El alma buena de Se-Chuan de Bertold Brecht, dirigido por Carlos Giménez, fue durante la temporada de 1985 en la Sala Rajatabla. De ese elenco sobreviven: Aníbal Grunn, Gonzalo Velutini, Pilar Romero y unos pocos actores más. Ahora nos corresponde ver otra versión de tan fantástica obra en el Teatro Luis Peraza, de Los Chaguaramos. En esta ocasión, la dirección está a cargo de Lya Bonilla, acompañada por Guillermo Díaz Yuma en la asistencia de dirección. Para el Taller Experimental de Teatro (TET), este proyecto comenzó siendo un ejercicio de su Centro de Formación Actoral en el pasado Taller de Formación 2013-2015 y hoy día es un montaje profesional. Veremos esta versión, 31 años después, y estamos seguros que Venezuela, nuestro pais, no ha cambiado mucho, y diremos que Brecht tenía y tiene razón.
Vigencia de Brecht
En El alma buena de Se-Chuan, nos enteramos de cómo un día cualquiera llegan tres Dioses al pueblo con la misión de encontrar, por lo menos, una persona de buena voluntad cuya alma sea pura y noble. Solo Shen-té, la prostituta, acepta recibirlos en su casa. Los Dioses le dan la misión de seguir haciendo buenas obras, pero pronto, los vecinos comienzan a abusar de su generosidad. Shen-té debe cambiar de identidad y llevar una máscara para poder protegerse del prójimo.
El alma buena de Se-Chuan predica casi todas las dificultades que hay para hacer el bien en un mundo, donde la honradez y la confianza parecieran ser una desventaja, generando conflictos. La profunda reflexión sobre el ser humano y la sociedad hecha por Brecht es una valiosa oportunidad para llevar a escena un par de interrogantes fundamentales: ¿Qué es la bondad? ¿Queda en nuestro mundo un lugar para la bondad? Frente a los impulsos y acciones vitales de los seres humanos, frente a la naturaleza humana cíclica y salvaje, habremos de responder qué significa verdaderamente ser un alma buena.
La pertinencia de esta obra en nuestro contexto es innegable. Vivimos en Venezuela, donde la bondad puede ser vista como ingenuidad o torpeza. A la astucia, la destreza, al mínimo esfuerzo, se le llama viveza criolla -así lo acuñó José Ignacio Cabrujas en uno de sus ensayos. El asunto de la obra de Brecht se nos hace local, contemporáneo y más vigente que nunca. Con su obra, el autor nos advierte hasta qué extremos puede llegar una sociedad tomada por el egoísmo y la mezquindad. El tema de la búsqueda del bien común, de preservar el espacio que pertenece a todos, implica una reflexión impostergable en nuestros días. La directora, en conjunto con Emmanuel Barroeta y Joilson Pinzón, realizó la adaptación del texto de Brecht.
Recuadro
Trece actores
Para esta versión de El alma buena de Se-Chuan, la directora se ha planteado una puesta en escena en la cual 13 actores llevan una historia cargada de imágenes poéticas; una propuesta a partir de elementos lúdicos y estimulantes. Sonidos rústicos, salvajes y estridentes contrastan con música y cantos armónicos, elevados. A partir de altos contrastes se plantea el conflicto de la obra: la lucha entre el bien y el mal, entre la honradez y la deshonestidad, entre lo animal y lo espiritual, entre la equidad y la injusticia, entre el amor y el desprecio. Los actores aparecen como figuras cubiertas de polvo, con ciertas manchas de color en sus manos, pies y rostros, restos de un pasado esperanzador y más próspero que el presente. Sus figuras ondulantes contrastan con el fondo rígido y estructurado de un mundo que no parece haber sido construido a la medida de los seres que lo habitan. Esta propuesta que nos ofrece el TET cuenta con un elenco de diferentes generaciones del grupo y otros artistas invitados, quienes a su vez han tenido una participación constante en el quehacer teatral. Encontramos entre ellos a Guillermo Díaz Yuma, Ludwig Pineda, Costa Palamides, Matilde Corral, Mónica Quintero, Alí Rondón, Dixón Da Costa, Jariana Armas, Vera Linares, Hector Castro, Louani Rivero, Abel García, Andreina Salazar, Aromaia León y Carlos Sánchez Torrealba. A este grupo de artistas se suma Boris Paredes, director de la Orquesta Barroca Juvenil Simón Bolivar, quien se ha ocupado de la composición y la dirección musical. Junto a él, Beruzhka Paredes en el violín y Gorgias Sánchez en el clarinete, interpretan la música en vivo. Las funciones serán los viernes a las 6:00 pm, los sábados y domingos a las 5:00 pm. Lo recaudado por taquilla estará destinado a la reconstrucción del Teatro Luis Peraza, sede del grupo.
Recuadro2
43 años
Luego de numerosos procesos y resultados inolvidables para la escena nacional, el TET celebra así los 43 años de su fundación como grupo independiente. El Taller Experimental de Teatro se fundó el 11 de diciembre de 1972, en los sótanos del Aula Magna de la UCV. Desde entonces, se ha dedicado intensamente a producir Teatro de Arte, a la formación de recurso humano para la escena y a la animación sociocultural, en un intenso trabajo de autogestión que ha incluido alianzas favorables, como la hecha en esta ocasión con la Embajada de Alemania en Venezuela para la producción del espectáculo. Siendo un grupo autónomo, ha recibido varios premios y las mejores consideraciones del público nacional e internacional, así como de la crítica especializada. Lo certificamos. El TET ha servido de escenario para historias que han permitido mirar al país y a nuestra contemporaneidad, incluso de manera premonitoria. Piezas claves de Shakespeare, Gogol, Ionesco, Beckett, Strindberg, Kafka y Dostoievski, entre otros, se han revivido a través de sus representaciones, formando parte ya de una trayectoria y de unos principios artísticos que han posicionado al TET como uno de los grupos teatrales más arriesgados y de mayor calidad del país.
